L'Antre de Bloodwitch

L'affiche du M'Era Luna 2024

Et voici que débute l'édition 2024 du M'Era Luna, ce festival sur 48 heures qui mêle musique Gothique, Électro et Metal et qui se déroule sur l'aéroport d'Hildesheim, en Allemagne. Cette année, je suis ravie car je retrouve VNV Nation en tête d'affiche pour le second jour ! Mais en attendant que Ronan Harris et Mark Jackson entrent en scène, il y a quelques autres groupes à évoquer. Allons donc faire un tour vers certains des artistes qui vont se succéder sur les scènes du M'Era Luna !

Logo du W:O:A 2024

Et c'est parti pour cette édition 2024 du Wacken Open Air, plus grand festival de Metal européen, et qui se déroule à Wacken, en Allemagne. Pour cette année, ce sont pas moins de 140 groupes qui se trouvent à l'affiche, répartis sur 5 scènes différentes. À travers cet article, je vous propose comme chaque année un aperçu de certains de ces groupes. Pour cette fournée 2024, je vais en évoquer près de 70 !

Nous y sommes. 7ème report sur l'Antre de ce festival made in France qu'est le Hellfest, cette année. Déjà un an de passé depuis le dernier. Ça file à une de ces vitesses... Mais nous y voilà, les 4 jours du festival de l'Enfer débutent enfin ! Je vous embarque à travers ce long report qui va parler de 33 groupes. C'est parti !

Le logo du Graspop Metal Meeting 2024

NDLR : Cet article est remis à jour chaque année au mois de mai et ce, depuis sa 1ère publication en 2016. Il contient cependant des vidéos remontant jusque dans les années 90, et même une de 1977. Pour la maj de cette année, défilez jusqu'en bas de l'article.

Logo du M'Era Luna 2023

Nous voici de retour à Hildesheim, en Allemagne, pour l'édition 2023 du M'Era Luna ! Après une édition 2022 mémorable puisque VNV Nation (que j'affectionne particulièrement) y est passé, de nouvelles surprises fort sympathiques nous attendent cette année. Voici un petit tour d'horizon, à travers le report de ce fest qui réunit quelque chose comme 20.000 festivaliers habituellement.

Le logo du Wacken Open Air 2023

Cette année, le Wacken Open Air se déroule sur 4 jours comme pour son édition de 2022, et ça se passe cette fois-ci du 2 au 5 août 2023 ! Au programme, un voyage à travers 30 pays représentés par 180 groupes. Et parmi ces groupes, une série de 49 dont je vous propose de découvrir comment ça s'est passé, à travers cet article. Parmi eux, Helloween, Lord of the Lost, ou encore Amorphis pour qui j'ai écrit quelques lignes à l'occasion de l'édition 2015 de ce même festival.

"Love and Rites of Rage" de Still Patient?

Le logo du Hellfest 2023

L'année dernière, le Hellfest, ce fameux festival Metal 100% made in France né des cendres du Fury Fest dans une autre vie, proposait de manière tout à fait exceptionnelle une édition sur pas moins de 2 weekends pour couvrir son 15ème anniversaire reporté deux fois pour cause de Covid-19. J'avais couvert cette édition un peu à part sur deux articles, car un seul aurait été bien trop long pour pouvoir évoquer les 58 lives vus alors (vous pouvez si vous le souhaiter (re)découvrir mes reports du 1er weekend qui comptait 26 groupes, ainsi que du 2nd weekend qui en évoquait quant à lui 32).

Marilyn Manson and the Spooky Kids

Logo du M'Era Luna 2022

Le M'Era Luna a été mon tout premier véritable festival, et c'était en août 2006. Clairement, cela ne me rajeunit pas. Je n'en avais alors pas fait de report, mais j'ai eu la joie de pouvoir vous en proposer un pour quelques-uns des artistes qui ont performé lors de son édition 2019, et il va en être de même en cette année 2022 du coup, puisque les éditions 2020 et 2021 n'ont pu avoir lieu pour cause de pandémie de Covid-19. Le point commun entre les deux éditions 2019 et 2022, c'est la présence de Combichrist ainsi que de VNV Nation. Mais cette année, je vous propose également un tour d'horizon du côté de quelques autres groupes que je n'ai encore jamais évoqués sur l'Antre, tels que Qntal, Blutengel, Unzucht ou encore Feuerschwanz, des groupes que je connais depuis plus ou moins longtemps, et qu'il me tarde de découvrir en live.

Logo du W:O:A 2022

Affiche du Hellfest 2022

Après un premier weekend bien chargé pour cette édition 2022 du Hellfest, plus gros festival de Metal de France (et non pas d'Europe comme certains médias qui se pensent bien renseignés le disent...), premier weekend pour lequel je vous ai proposé un report de 26 groupes, nous voici de retour pour un exceptionnel second weekend, histoire de fêter comme il se doit son 15ème anniversaire reporté depuis deux ans, mais aussi son retour après deux ans de pause forcée due à la pandémie de Covid-19. Nous entamons donc les hostilités de cette seconde partie du Hellfest 2022 en ce jeudi 23 juin, pour une durée de 4 jours et avec 32 groupes au total !

Affiche du Hellfest 2022

Le Hellfest Open Air, né sur les cendres du Fury Fest, aura vu passer son 15ème anniversaire d'une façon très fortement chahutée. En effet, cette année nous fêtons cet anniversaire-là, mais en réalité, il aurait dû avoir lieu lors du 3ème weekend de juin... 2020 ! En plein confinement pour cause d'épidémie de Covid-19, il a fallu reporter la fête. Pour 2021. Et finalement, pour 2022. Sur le 3ème weekend de juin, mais aussi sur le 4ème du coup !

Affiche de l'Alcatraz Festival 2021

Les membres de Soul-X

Lori Lewis - Carmina Romanus

Lori Lewis est un nom qui n'est absolument pas inconnu dès lors que l'on est fan de Therion. Originaire de Minneapolis, aux Etats-Unis, elle a fait partie intégrante du groupe, en live entre 2007 et 2011, et elle a en plus participé à l'enregistrement des albums "Sitra Ahra" (2010) "Les Fleurs du Mal" (2012) ainsi que le super-album en 4 CD "Beloved Antichrist" (2018), dans le rôle d'Helena.

L'affiche de la tournée de Lindemann

Alors que le duo formé par Peter Tägtgren (Pain, Hypocrisy) et Till Lindemann (Rammstein) a sorti son second album, nommé "F Und M" à la fin de l'année 2019 (ma chronique est toujours disponible) après un "Skills in Pills" très prometteur en 2015 (ma chronique est également disponible), ils se sont décidé à faire une tournée en cette année 2020. Ainsi, le 15 mars dernier, ils étaient à Moscou en Russie pour l'une des dates de cette tournée qui affiche complet partout. L'histoire raconte que seules les personnes majeures pouvaient s'y rendre, comme à toutes les autres dates. Voyons comment cela s'est donc passé, car forcément, on s'attend à du lourd. Surtout quand on connaît le goût pour la provocation de nos deux trublions.

Il s'agit de l'avant-dernier concert que le groupe aura pu donner. En réalité, il restait encore 4 dates après celle-ci, mais l'épidémie de Coronavirus qui sévit dans le monde obligeant à la sagesse, voire au confinement pour certains pays, il a été décidé que les trois dernières dates n'auraient pas lieu. Ce soir, c'est donc l'avant-dernier set de Lindemann pour cette tournée.

Tout débute par un film gentillet, tourné à l'ancienne, où l'on peut voir un homme en couche-culotte se balader dans les rues d'une ville, chasser les pigeons, faire des galipettes sur les pavés puis sauter dans le fleuve. Ca commence bien ! De suite après, les premières notes de la bande sonore de "Skills in Pills" sont font entendre, sous les applaudissements en choeur du public. Les musiciens entrent calmement sur la scène, les mains derrière le dos, attendant le bon moment pour commencer à jouer. Le décor quant à lui, il est vraiment des plus sommaires, il n'y a vraiment rien à en dire.

Ils sont donc cinq : deux guitares, une basse, une batterie et le chant. Lorsque le batteur se met enfin en mouvement, tout s'accélère. Till et Peter descendent les quelques marches qui les séparent de la scène, et c'est parti ! Ils sont tous de blanc vêtu, Till coiffé d'une casquette militaire et couvert d'un maquillage à la Beetlejuice. Des images défilent sur l'écran géant derrière les musiciens, qui ne font pas partie du clip du morceau. Elles ont dû être enregistrées exprès pour la tournée. L'ovation a lieu avant même les dernières notes de "Skills in Pills". On sent que la soirée va se passer dans une sacrée ambiance !

Till retirera sa casquette lors des premières notes de "Lady Boy", nous laissant ainsi découvrir des cheveux peroxydés. Du jamais vu chez lui ! Ainsi qu'une petite danse des plus ridicules entre le premier refrain et le second couplet. Ca donne quelque chose d'assez indescriptible, mais amusant ! Puis ce sera au tour de "Fat" d'être joué, avec son introduction particulièrement grandiose, sur fond d'images filmées de très, très près, de corps féminins dénudés dont on ne pourra découvrir les visages qu'au milieu du morceau. Le tout se terminant littéralement en orgie, on comprend mieux pourquoi les mineurs ne peuvent se joindre à la fête.

On enchaîne avec le titre éponyme du second album, premier joué ce soir et de fait, premier chanté en allemand par Till : "Frau Und Mann". On le sent bien plus à l'aise avec sa langue natale qu'avec celle de Shakespeare. Pour ce morceau-là, pas d'images en arrière plan. Pour nous laisser le temps de digérer celles du précédent, peut-être ? En tout cas, une partie du public reprendra sans problème les paroles du refrain de "Frau Und Mann" à la demande de Till. Ensuite, le groupe nous propose "Ich Weiss es Nicht". Je vous l'avoue, il s'agit là de l'un de mes préférés ! On peut (re)découvrir par ailleurs les images de son clip monumental sur l'écran géant, entièrement conçu à l'aide d'une technologie nouvelle de traitement de l'image nommée GANs.

On enchaîne avec "Allesfresser", un autre morceau que j'apprécie grandement également, avec les images du clip également, mais pour le début uniquement, puis pour le second refrain. Pendant la diffusion de ces images, la table sera mise en plein milieu de la scène (oui oui, comme dans le clip, une jolie table recouverte d'une nappe d'un blanc immaculé), et les membres du groupe vont s'amuser à jeter les différentes assiettes dans le public durant un long moment de pont avant que la fameuse table ne soit débarrassée pour enchaîner sur le couplet suivant.

les premières notes de "Knebbel" débutent dans une ambiance sombre, les lourds effets lumineux ayant complètement disparu pour le coup. Till se retrouvera perché en haut d'une mini estrade, l'unique lumière blanche allumée dirigée sur lui. Peter sera le seul musicien que l'on pourra voir durant toute la première partie de ce morceau fort calme. En tout cas, pour la première partie. Les images diffusées lorsque Till redescendra de son piédestal ne correspondent pas à celles du clip. On y voit notamment une jeune femme en fauteuil roulant jouant de la guitare, puis Till en jouant lui-même avec elle à ses côtés. Des images bien plus soft que celles du clip officiel. Un énorme "Censored" apparaîtra sur l'écran lorsque le morceau décollera enfin. Et cette fois, on découvre des images du clip, celles de Till accroché à un boulet au fond de l'eau, puis toutes celles qui s'ensuivent, à peine censurées.

On revient sur le premier album, et donc sur de l'anglais, pour le morceau suivant, qui est "Home Sweet Home". La prédominance de la couleur bleue donne une ambiance toute particulière à cette chanson, la plus calme des deux albums par ailleurs. Une ambiance très intimiste, qui change complètement par rapport aux dernières notes du morceau précédent. ensuite débutent les bruits de trots de cheval, reconnaissables entre mille, de "Cowboy", suivis par une petite introduction sonore de Till (dont je ne saurais malheureusement vous donner la traduction, ne comprenant pas grand-chose à l'allemand), ce qui laisse quelques secondes de répit au groupe avant de revenir sur la scène pour jouer "Cowboy", cet ovni que j'adore du premier album.

On continue avec un autre extrait de "Skills in Pills", à savoir "Golden Shower" et son ambiance particulière. Les lumières ont viré au vert cette fois. Et le "Censored" a refait son apparition sur l'écran entre deux "XXX" géants sur fond rouge, suivi par le logo du groupe (étrange de placer ça là). On enchaîne avec "Blut" pour le retour vers "F Und M", second album, sur fond lumineux rouge cette fois, ce qui est relativement logique. Avant les premières notes de "Platz Eins", on a droit à une petite vidéo sur l'écran, de Till tranquillement installé sur un canapé rouge, tout de rouge vêtu lui aussi, une demoiselle nue couchée sur lui et lui faisant la lecture. Une traduction est proposée pour le public russe. Quand les premières notes de "Platz Eins" débutent enfin, c'est le bassiste qui se retrouve en haut du piédestal. D'ailleurs, Till et Peter ne sont pas sur la scène. En réalité, tous deux sont confinés dans une bulle géante, au milieu du public. Le bassiste, de retour sur son piédestal, aura l'occasion de nous proposer un bon solo avant la fin du morceau, laissant le temps à Till et Peter de se libérer de leur bulle.

On enchaîne sans aucune transition avec "Praise Abort". Le costume de Till n'est du coup pas sans rappeler celui qu'il porte au début du clip de ce morceau-là (c'est le même en fait). Et pour la première fois depuis le début du set, on assistera véritablement à des changements de position sur la scène entre tous les musiciens. Le seul fait que je trouve dommage, c'est que l'on n'entendra pas les choeurs des jeunes filles, qui font pourtant la part belle à la puissance de ce morceau. S'en suit "Fish On", et à cette occasion on aura droit à un léger changement de tenue de la part de Till et des musiciens (or batteur) qui se sont tous recouverts de ponchos noirs floqués du logo du groupe. Till nous fera par ailleurs sourire en esquissant quelques pas de danse sur un pied après le premier refrain. Après le second, il débarquera avec un tambour, dans lequel se trouvent des poissons qu'il jettera dans le public. Le groupe nous proposera une recette via l'écran géant après le morceau (en russe, puisque nous sommes en Russie), ce qui fera bien rire certains. Et bon appétit bien sûr !

Et voici le moment des rappels, sous les acclamations et les crics digne d'un loup du public ! On entend enfin les premières notes de "Ach so Gern" dans sa version originale, avant d'enchaîner finalement sur celle de Pain, qui est nettement mieux et tellement plus puissante ! J'avoue, c'est mon morceau préféré sur "F Und M". L'avant-dernier morceau, après quelques paroles de Till pour le public (qui se seront faites bien rares ce soir), ce sera "Gummi". On terminera ce trio de rappels par le puissant "Steh Auf", durant lequel Till se placera au plus proche de son public pour son plus grand bonheur. Le groupe sera très digne dans sa façon de remercier son public, sur l'air musical de "Wer Weiss Das Schon", se prosternant dans chaque direction. Till dira quelques derniers mots pour remercier les gens de s'être déplacés.

Au final, le set proposé par Lindemann mixe habilement les morceaux des deux albums, rendant ainsi les différences entre les deux beaucoup moins importantes qu'elles ne le sont quand on les écoute l'un après l'autre. L'enchaînement se passe très bien entre le premier et le second, et pratiquement tous les titres de la discographie ont été joués, pour 17 titres au total. Une absence à signaler que je trouve notable cependant : "Mathematik", que ce soit dans la version du premier clip proposé pour le second album, ou celle remaniée pour l'album avec uniquement le chant de Till. Personnellement, je ne trouve pas cette absence dommageable, dans le sens où ce morceau est vraiment très particulier, et je ne suis pas certaine qu'il passerait bien l'épreuve du live.

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Lindemann - Skills in Pills

Lindemann, c'est le projet fou entre Till Lindemann, leader du groupe Rammstein, et Peter Tägtgren de Pain et Hypocrisy (entre autres, car il en a fait des choses !). De cette collaboration est né un premier album en 2015 nommé "Skills in Pills". Et le moins que l'on puisse en dire est qu'il plaira forcément aux amateurs de Rammstein comme à ceux de Pain, mais il ne convaincra pas forcément les amateurs de Metal Industriel.

Contenant 11 titres, cet album se caractérise par des paroles écrites par Till et une musique pensée par Peter, qui ne réinventent clairement pas le genre, mais qui apporte une petite pierre intéressante de par le mix que représente la collaboration entre les deux artistes. Le tout donne un résultat plutôt intéressant, un mélange ingénieux entre les projets musicaux appartenant au départ à chacun des deux protagonistes. Et on a vraiment ici un mix entre les deux, ni plus, ni moins, il ne faut pas s'attendre à autre chose. Mais, parce qu'il y a un "mais" : Till chante en anglais. On a déjà eu l'occasion de l'entendre s'essayer à la langue de Shakespeare, notamment dans la reprise de "Stripped" de Depeche Mode. Et il faut reconnaître l'évidence : Till n'est pas des plus à l'aise avec cette langue. L'idée était de s'écarter au maximum de ce que l'on peut entendre chez Rammstein, mais ce n'est pas vraiment une réussite pour le coup, et aura tendance à perturber lors de la première écoute. Cela dit, on finit par s'y habituer malgré tout.

"Skills in Pills" débute donc sur le titre éponyme de l'album. Les deux compères ont décidé de donner les informations au compte-goutte à son sujet, aussi au départ n'avons-nous eu droit qu'à un extrait de ce titre, et seulement en version instrumentale, mais déjà diablement efficace aux oreilles. Et finalement, c'est "Praise Abort" qui est devenu le premier véritable single de Lindemann, tandis que le groupe a, au fil des semaines, égrené des extraits instrumentaux de chacun des morceaux de cet album. On tient ici un titre plutôt rapide, mais aussi mélodique, de sorte que l'on en retient facilement l'air.

Le second titre, "Lady Boy", est tout aussi puissant que "Skills in Pills", mais un peu plus lent. Plus lourd aussi, forcément. L'ambiance sur ce titre est pesante, et ce n'est pas le petit rire de Till à la fin du morceau qui va nous mettre à l'aise. Tandis que le morceau précédent rappelle fortement le son inhérent à Rammstein, ici on a davantage la signature du multi-instrumentiste Peter Tägtgren. Quoi qu'il en soit, le refrain est tout aussi facile à imprimer.

"Fat" prend la continuité de "Lady Boy" dans la lenteur et la lourdeur, avec un ajout de sonorités qui rend l'ensemble très symphonique grâce à la présence des violons. On aurait presque là un véritable hymne, qui surprend après la froideur apparente des deux titres précédents.

Vient ensuite "Fish On", au refrain on ne peut plus efficace, et dont le clip qui l'accompagne est tout de même très curieux. Mais celui-ci est en réalité un écho très correct aux paroles de ce morceau qu'il illustre, qui met en relief l'addiction de Till pour les femmes.

En ce qui concerne "Children of the Sun", il y a peu de choses à en dire. Un refrain accrocheur, quelques envolées lyriques intéressantes de la part de Till, et cela s'arrête à peu près là. Non pas que ce titre est dénué d'intérêt, ni même qu'il fait office de remplissage, car chacun des morceaux de cet album peut complètement servir de single, mais je ne vois rien de bien particulier à souligner ici.

"Home Sweet Home" est une balade, la première de cet album qui en compte trois en tout (pour sa version deluxe). Un beau titre, au travers duquel on ressent toute la fragilité que Till est capable de donner dans son chant. On ressent une forte émotion, tant à travers la mélodie qu'au travers des paroles, et on ne peut en ressortir complètement indemne.

On enchaîne avec ce qui restera sans doute mon titre préféré de Lindemann, "Cowboy". De la rythmique au refrain en passant par les paroles complètement WTF, j'adore littéralement ce morceau, que je trouve très différent de tous les autres de "Skills in Pills". Je ne saurais même pas définir son style musical, mais je le trouve terriblement efficace, y compris le passage - très court - du banjo auquel on ne s'attend absolument pas. Comme si d'un seul coup on écoutait complètement autre chose.

"Golden Shower" nous fait changer d'atmosphère, on revient ici sur une sonorité plus lourde, notamment passées les 35 premières secondes. Et quand le chant de Till débute, à la 50ème, le titre en devient presque malaisant. Cependant, l'ensemble est intéressant à écouter, et le refrain est, comme pour tous les titres de cet album, particulièrement accrocheur. On retrouve quasiment du Rammstein ici en fait. Et puis la prose empruntée par Till, plus fleurie encore que pour les autres morceaux, elle prête à sourire de bon coeur.

"Yukon" est la seconde balade de cet album, et nous rappelle que Till est un amoureux de la nature. En effet, il s'agit ici de rien de moins qu'un hymne à la rivière qui porte le même nom que le titre de ce morceau. Le refrain se fait grandiose, et on a l'occasion d'entendre ici sans doute le plus beau de l'album. Et forcément, on ne s'attend pas, une fois les dernières secondes de ce morceau passées, à entrer dans l'univers si différent du titre suivant.

"Praise Abort" n'aurait pas dû être le premier clip de cet album, et pourtant, c'est ce morceau qui a été choisi. Et le clip lui-même, très dérangeant par ailleurs, met complètement en valeur l'ironie et la provocation du titre, bénéficie aussi d'une imagerie que je trouve très intéressante, avec notamment un Till grandiloquent dans son costume blanc, qui lui va très bien par ailleurs. Ce titre est l'un des plus marquants de "Skills in Pills", et on comprend après l'avoir écouté qu'il ait finalement été choisi pour être le premier à bénéficier d'un clip. Les paroles sont tordantes d'ironie, absolument rien à voir avec "Yukon". On retrouve un Till au meilleur de sa forme, comme au début de l'album. Le passage le plus marquant de ce morceau sera sans doute son pont, avec son rythme plus lent encore, et ses chœurs dérangeants au possible.

L'album, dans sa version deluxe, se termine sur "That's my Heart", la troisième et dernière balade. Ce qui nous fait encore un grand écart, du même titre que celui présent entre les deux morceaux précédents. Ce titre rappelle vraiment "Yukon", de par sa dimension grandiose. Les envolées vocales de Till en fin de refrain valent vraiment d'y jeter une oreille, ainsi que ses passages chantés avec une voix beaucoup plus posée, qu'on entendra finalement peu tout au long de cet album, et que l'on n'entend plus tellement au sein de Rammstein depuis pas mal d'années maintenant.

Pour finir, je dirais que chacun des titres de cet album doit être pris pour ce qu'il est : un single en puissance. Soyons honnête, il n'y en a pas un qui ne ferait pas un bon single dans cet ensemble, et ils passeraient tous clairement l'épreuve de la scène sans aucune difficulté. "Skills in Pills" n'est pas l'album de l'année 2015, mais il vaut le coup d'y jeter une oreille attentive. Même si le duo formé par Till et Peter n'a rien de réellement novateur, l'univers qu'ils proposent ici n'est clairement pas le fruit du hasard, on sent qu'il y a eu un véritable travail pour le créer.

Comme je vous propose cette chronique alors que le second album des deux amis est déjà sorti, je ne peux que vous conseiller d'aller écouter ce second album, même si vous n'avez pas apprécié "Skills in Pills", car "Frau Und Mann" est à mon sens plus abouti.

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